Die Kombination von 3D-Druck und virtueller Realität: Der Weg zur Herstellung handgezeichneter Skulpturen

Der niederländische Künstler Niels Salventius, auch bekannt als “Salventius”, hat eine einzigartige Art gefunden, 3D-Druck als Leinwand für handgezeichnete Skulpturen zu nutzen. Salventius ist bekannt für seine spontanen Linienporträts und hat kürzlich mit der globalen Modemarke Zara an einer gemeinsamen Kollektion gearbeitet.

Kürzlich zog Salventius online viel Aufmerksamkeit auf sich, als er Videos veröffentlichte, die den Prozess zeigten, wie er mithilfe seiner Oculus Quest eine Kollektion von Stühlen virtuell skizzierte und modelliert. Während ich ihn dabei beobachtete, wie er mit seinem Hand-Controller die Form eines Stuhls nachzeichnete und in Echtzeit eine abstrakte Skulptur entstand, wurde mir klar, dass 3D-Druck die einzige Möglichkeit war, diese Objekte präzise zu verwirklichen. Bei weiterem Stöbern auf seinen Seiten wurde deutlich, dass er bereits mehrere Prototypen mit 3D-Druck hergestellt hatte.

Digitale Kunst existiert zwar und hat ihren Wert bewiesen, doch sie lässt sich immer noch nicht vollständig vermitteln. Angesichts dessen fragte sich Salventius, wie er seine digitalen Werke greifbar machen und ob sie in der Realität genauso schön sind. Die Antwort darauf ist der 3D-Druck und die digitale Fertigung im Allgemeinen, die derzeit der geeignetste Weg sind, digitale Entwürfe in Skulpturen zu verwandeln.

“Wie sich die Technologie bietet, sind die Möglichkeiten endlos”, sagte Salventius während unseres Interviews. Dank der virtuellen Realität kann er beispielsweise ein kleines Raumporträt in eine riesige Kathedrale und wieder zurück skalieren. “Der Hauptreiz von VR in Kombination mit 3D-Druck ist, dass ich handgezeichnete Skulpturen schaffen kann. Ich glaube nicht, dass es eine andere Technik gibt, die dies ermöglicht.”

Eine Herausforderung, der heute Künstler gegenüberstehen, wenn sie die Grenzen des Machbaren erweitern, ist, dass viele Dienstleister sagen, dass abstrakte Werke nicht umsetzbar sind. Bei Salventius war das nicht anders. Viele 3D-Druckdienstleister in ganz Europa konnten seine Entwürfe nicht drucken. Erst Shapeways in Eindhoven hatte keine Probleme mit dem Druck der kleineren Modelle. Um die Stühle in Originalgröße drucken zu können, bat er seine Instagram-Follower um Hilfe. Francesco Ciriello von ArchiMED, einem italienischen digitalen Fertigungsservice, war schließlich derjenige, der sie zum Leben erweckte.

Ein interessantes Element des 3D-Drucks, das vor allem in der Kunstwelt geschätzt wird, ist die Tatsache, dass die Technologie die “Fehler” im Design so präzise fabriziert. Salventius erschafft seine Stühle spontan und ohne Nachbearbeitung in einem Zug. Dadurch entstehen viele Möglichkeiten für “Fehlschläge”. “Ich liebe wirklich die Fehler”, sagte er und betonte, dass er auch die Strukturen (oder “Fingerabrücke”) auf den endgültigen Stücken belässt, um den Produktionsprozess hervorzuheben. Diese Herangehensweise fängt die organische, spontane Natur der Stühle ein, die im Nachhinein fast perfekt in 3D produziert werden – mit all ihren Macken und Ecken.

Um mehr Fallstudien von Künstlern zu sehen, die 3D-Druck nutzen, um ihr Schaffen auf eine neue Ebene zu heben, erfahren Sie, wie Atang Tshikare mit Desktop-3D-Druckern eine 3 Meter lange, über 1.000-teilige Wandskulptur geschaffen hat, und wie Agnès Geoffray mit AddUp und FRAC Auvergne zusammenarbeitete, um Spitzenornamente aus dem 19. und 20. Jahrhundert aus laserfusionsgesintertem Stahlpulver herzustellen.

Frage: Wer ist Niels Salventius?
Antwort: Niels Salventius ist ein niederländischer Künstler, auch bekannt als “Salventius”, der 3D-Druck als Leinwand für handgezeichnete Skulpturen nutzt. Er hat kürzlich mit der Modemarke Zara an einer gemeinsamen Kollektion gearbeitet.

Frage: Wie nutzt Salventius 3D-Druck und virtuelle Realität in seiner Kunst?
Antwort: Salventius verwendet virtuelle Realität und seine Oculus Quest, um Objekte virtuell zu skizzieren und zu modellieren. Anschließend werden diese digitalen Entwürfe mit Hilfe von 3D-Druck in reale Skulpturen umgewandelt.

Frage: Warum verwendet Salventius 3D-Druck für seine Skulpturen?
Antwort: Salventius verwendet 3D-Druck, um seine digitalen Werke greifbar zu machen und die Präzision und Einzigartigkeit der Designs zu bewahren. Der 3D-Druck ermöglicht es ihm, handgezeichnete Skulpturen zu schaffen, die mit anderen Techniken nicht möglich wären.

Frage: Welche Herausforderungen gab es beim 3D-Druck der Skulpturen von Salventius?
Antwort: Viele 3D-Druckdienstleister konnten die abstrakten Entwürfe von Salventius nicht drucken. Er fand schließlich einen Dienstleister, der die Skulpturen in Originalgröße drucken konnte, indem er seine Instagram-Follower um Hilfe bat.

Frage: Warum schätzt die Kunstwelt den 3D-Druck?
Antwort: Der 3D-Druck wird in der Kunstwelt geschätzt, weil er die “Fehler” im Design so präzise reproduzieren kann. Künstler wie Salventius schätzen die organische und spontane Natur der Skulpturen, inklusive der Fehler und Strukturen, die der 3D-Druck hervorhebt.

Frage: Wo kann man weitere Fallstudien von Künstlern finden, die 3D-Druck nutzen?
Antwort: Um weitere Fallstudien von Künstlern zu entdecken, die den 3D-Druck nutzen, um ihr Schaffen auf eine neue Ebene zu heben, können Sie unter anderem die Beispiele von Atang Tshikare und Agnès Geoffray erkunden.

Verwandte Links:
Shapeways
ArchiMED